5 curiosidades sobre Bandido (1976), de Ney Matogrosso, que você precisa saber

5 livros para saber mais sobre o universo do vinil e som

Fenômenos do Tiny Desk, Ca7riel & Paco Amoroso lançam “Papota” pelo NRC+

Pelados aterrissam e fazem “Contato”; álbum com neuroses contemporâneas e viagens espaciais

Terno Rei, Os Garotin e Mano Brown confirmados no line do Psica; veja programação completa

core/paragraph

Pop amazônico, folclore, ficção ancestral, funk, trap e carimbó: tudo isso se funde no terceiro álbum da artista trans paraense Melissandra. Mapará (2025) conta a história da personagem Nik Lamento, inspirada no folclore da Amazônia. Essa lenda reza que, após ser violentada e perseguida, Nik renasce pelas águas do rio e vira o peixe Mapará.

Tratar de uma personagem travesti e amazonense é algo caro à artista paraense. Da música às imagens que a caracterizam como Mapará, tudo foi criado para apontar causas importantes. "Quando falamos da Amazônia, a luta de gênero perpassa a luta pelo território. Tentamos retratar esses aspectos em uma parte do photoshoot do disco, onde podemos perceber NIK presa em uma rede de pesca cheia de lixos", conta ela.

O disco tem produção assinada por Beá. "Produzir&nbsp;Mapará&nbsp;foi como um mergulho no fundo do rio. Intenso, íntimo e inesperado", define. "Construímos algo para além da música: uma travessia de verdades, acolhimentos e descobertas que transformaram nossa sonoridade. Uma travessia trans, amazônica e absolutamente única.”

Mapará é dividido em um lado A mais pop, rap e eletrônico e um lado B calcado na música amazonense, como o carimbó e o brega. Entregando conceito e ritmos variados, pode ser considerada a ópera-pop da amazonense. “Mapará é a voz transcestral que consolida meu trabalho como uma diva pop completa. Aqui, atinjo o amadurecimento que desejei construir desde o início”, define Melissandra.

Apesar de ser um nome novo para o eixo sul-sudeste, Melissandra está na área desde 2016. Cria dos slams, começou sua carreira nas batalhas de rima Marabá (PA), onde nasceu. Por isso, tem a rima afiada — suas letras vão da putaria bem-humorada a críticas políticas e sociais.

core/embed

<figure class="wp-block-embed is-type-rich is-provider-spotify wp-block-embed-spotify wp-embed-aspect-21-9 wp-has-aspect-ratio"><div class="wp-block-embed__wrapper">
https://open.spotify.com/intl-pt/album/5QmhwQNIN6DxUwS7nkR2Oa?si=RfYoaIOLTLW99GFj4oLVZw
</div></figure>

"Transe": É a faixa que abre o disco. No início era pra ser uma intro pequena, mas BEA e eu piramos muito na ideia de uma produção mais elaborada e resultou em uma faixa instrumental que prepara o ouvinte para submergir nas águas do disco&nbsp;MARAPÁ.&nbsp;

"A•NIK•LAMENTO" A faixa que leva o nome da personagem do disco, é uma faixa predominantemente de funk e rap. Na letra não faz menções diretas à personagem, mas sim aos sentimentos que sua presença desperta: desejo, sedução,&nbsp;emponderamento&nbsp;e autoconfiança. Ela já prepara o ouvinte para predominância sonora presente nas próximas faixas do LADO A.&nbsp;

"Eu Não Quero Compromisso": O primeiro single do disco, também uma aposta no funk e trap. Com letra afiada e voltada para a autonomia sexual e de escolhas; também se refere à personagem A NIK LAMENTO no sentido dos sentimentos de&nbsp;emponderamento&nbsp;que ela desperta.&nbsp;

"Suco de Puta": Essa faixa eu escrevi pensando muito em me divertir com meu público. São 5 minutos de puro funk e putaria. Segue a linha de pensamento no que se refere às faixas anteriores, no sentido de reafirmar os sentimentos que&nbsp;NIK&nbsp;desperta com sua presença.&nbsp;

"Divina (feat. Rafa Bebiano)": Foi a última faixa a ser escrita para o disco e talvez por isso também soe como uma quebra. Tem influências de&nbsp;R&amp;B&nbsp;e Rap. É uma homenagem à minha amiga e artista Rafa Bebiano, no qual usamos o sample de voz de uma das músicas dela (“Insensatez”). É a faixa mais política do disco em nível de composição e é uma crítica às&nbsp;transfobias&nbsp;estruturais da sociedade. Finaliza o&nbsp;LADO&nbsp;A do disco reafirmando a autoconfiança e perseverança necessária para se construir uma diva pop.&nbsp;

"Encantamento (feat. Coytada)": É a primeira faixa do LADO B e funciona como uma transição entre os dois lados. Reafirma a força na união de travestis e transexuais na Amazônia.&nbsp;Coytada&nbsp;é a compositora da faixa, que sonoramente te convida para uma “Ballroom de Rock Doido” no Pará.

"Maniçoba (A Verdadeira)": Foi a primeira composição feita para o disco. Desde o início idealizada para ser um techno brega mais debochado, com referências sonoras à faixa “Debochada e Atrevida” do meu primeiro disco. A letra é um feitiço contra a inveja e mal olhado.&nbsp;

core/image

"Praia do Tucunaré": Uma das mais deliciosas do disco, é um brega marcante, muito inspirado em sonoridades antigas que hoje escutamos no Carabao. Escrevi a letra embalada de amor pelo meu noivo na primeira vez que o levei para a Praia do Tucunaré na minha cidade (Marabá) e decidi que precisava ser uma música safada e romântica. A nível de narrativa, a Praia do Tucunaré é um lugar encantado onde a&nbsp;NIK&nbsp;está.&nbsp;&nbsp;

"Dia Meu Sem Tu": Foi a primeira música gravada para o disco, também com sonoridades influenciadas pelo brega e o melody. A ideia sempre foi que essa música se tornasse uma marcante, digna de tocar nas noites com o molho paraense. Essa é para sofrer por amor!&nbsp;

"História de Pescador (feat.&nbsp;Iris&nbsp;da Selva)"

É o primeiro carimbó da minha carreira e uma imensa realização gravar com o Iris. Escrevi a letra enquanto estava em uma residência artística no Marajó e assim que mostrei pro&nbsp;Iris&nbsp;sabia que tinha que ter a voz dele. As flautas são de Luany Guilherme, que desenham e encantam, bem como a proposta da música desde o início. É um agradecimento a minha espiritualidade.

É a composição mais intimista e pessoal da minha carreira. Nela, decido falar abertamente sobre minha maternidade travesti e&nbsp;aos&nbsp;enfrentamentos em torno disso. Decidimos, BEA e eu, de tornar essa música um coco, mas sonoramente construída também como uma música de ninar. Foi o maior desafio do disco, em termos de decisão sobre estar vulnerável.

A última faixa do disco e a mais conceitual. A composição é um resumo da&nbsp;estória&nbsp;de A NIK LAMENTO, onde escrevi no estúdio mesmo, logo após ouvir a produção musical. Gravamos tudo no mesmo dia. Fizemos do samba nossa maior referência sonora, mas também introduzimos elementos eletrônicos para deixar a faixa pop. Ela não só finaliza o projeto, como também inicia outros trabalhos espirituais dentro da narrativa do disco, sendo o segundo single de divulgação.&nbsp;

Pop amazônico, folclore, ficção ancestral, funk, trap e carimbó: tudo isso se funde no terceiro álbum da artista trans paraense Melissandra. Mapará (2025) conta a história da personagem Nik Lamento, inspirada no folclore da Amazônia. Essa lenda reza que, após ser violentada e perseguida, Nik renasce pelas águas do rio e vira o peixe Mapará.



Tratar de uma personagem travesti e amazonense é algo caro à artista paraense. Da música às imagens que a caracterizam como Mapará, tudo foi criado para apontar causas importantes. &#8220;Quando falamos da Amazônia, a luta de gênero perpassa a luta pelo território. Tentamos retratar esses aspectos em uma parte do photoshoot do disco, onde podemos perceber NIK presa em uma rede de pesca cheia de lixos&#8221;, conta ela.<div id="videoAd">*</div> <script type="text/javascript">var t = "//des.smartclip.net/ads?type=dyn&plc=90854&sz=400x320&elementId=videoAd";t += "&ref=" + encodeURIComponent(window.top.document.URL);t += "&rnd=" + Math.round(Math.random()*1e8);var s = document.createElement("script");s.type = "text/javascript";s.src = t;document.body.appendChild(s);</script>



O disco tem produção assinada por Beá. &#8220;Produzir&nbsp;Mapará&nbsp;foi como um mergulho no fundo do rio. Intenso, íntimo e inesperado&#8221;, define. &#8220;Construímos algo para além da música: uma travessia de verdades, acolhimentos e descobertas que transformaram nossa sonoridade. Uma travessia trans, amazônica e absolutamente única.”



Mapará é dividido em um lado A mais pop, rap e eletrônico e um lado B calcado na música amazonense, como o carimbó e o brega. Entregando conceito e ritmos variados, pode ser considerada a ópera-pop da amazonense. “Mapará é a voz transcestral que consolida meu trabalho como uma diva pop completa. Aqui, atinjo o amadurecimento que desejei construir desde o início”, define Melissandra.



Apesar de ser um nome novo para o eixo sul-sudeste, Melissandra está na área desde 2016. Cria dos slams, começou sua carreira nas batalhas de rima Marabá (PA), onde nasceu. Por isso, tem a rima afiada — suas letras vão da putaria bem-humorada a críticas políticas e sociais.











<figure class="wp-block-embed is-type-rich is-provider-spotify wp-block-embed-spotify wp-embed-aspect-21-9 wp-has-aspect-ratio"><div class="wp-block-embed__wrapper">
<iframe title="Spotify Embed: Mapará" style="border-radius: 12px" width="100%" height="352" frameborder="0" allowfullscreen allow="autoplay; clipboard-write; encrypted-media; fullscreen; picture-in-picture" loading="lazy" src="https://open.spotify.com/embed/album/5QmhwQNIN6DxUwS7nkR2Oa?si=RfYoaIOLTLW99GFj4oLVZw&#038;utm_source=oembed"></iframe>
</div></figure>



Leia faixa a faixa do álbum:



&#8220;Transe&#8220;: É a faixa que abre o disco. No início era pra ser uma intro pequena, mas BEA e eu piramos muito na ideia de uma produção mais elaborada e resultou em uma faixa instrumental que prepara o ouvinte para submergir nas águas do disco&nbsp;MARAPÁ.&nbsp;



&#8220;A•NIK•LAMENTO&#8221; A faixa que leva o nome da personagem do disco, é uma faixa predominantemente de funk e rap. Na letra não faz menções diretas à personagem, mas sim aos sentimentos que sua presença desperta: desejo, sedução,&nbsp;emponderamento&nbsp;e autoconfiança. Ela já prepara o ouvinte para predominância sonora presente nas próximas faixas do LADO A.&nbsp;



&#8220;Eu Não Quero Compromisso&#8220;: O primeiro single do disco, também uma aposta no funk e trap. Com letra afiada e voltada para a autonomia sexual e de escolhas; também se refere à personagem A NIK LAMENTO no sentido dos sentimentos de&nbsp;emponderamento&nbsp;que ela desperta.&nbsp;



&#8220;Suco de Puta&#8220;: Essa faixa eu escrevi pensando muito em me divertir com meu público. São 5 minutos de puro funk e putaria. Segue a linha de pensamento no que se refere às faixas anteriores, no sentido de reafirmar os sentimentos que&nbsp;NIK&nbsp;desperta com sua presença.&nbsp;



&#8220;Divina (feat. Rafa Bebiano)&#8220;: Foi a última faixa a ser escrita para o disco e talvez por isso também soe como uma quebra. Tem influências de&nbsp;R&amp;B&nbsp;e Rap. É uma homenagem à minha amiga e artista Rafa Bebiano, no qual usamos o sample de voz de uma das músicas dela (“Insensatez”). É a faixa mais política do disco em nível de composição e é uma crítica às&nbsp;transfobias&nbsp;estruturais da sociedade. Finaliza o&nbsp;LADO&nbsp;A do disco reafirmando a autoconfiança e perseverança necessária para se construir uma diva pop.&nbsp;



&#8220;Encantamento (feat. Coytada)&#8220;: É a primeira faixa do LADO B e funciona como uma transição entre os dois lados. Reafirma a força na união de travestis e transexuais na Amazônia.&nbsp;Coytada&nbsp;é a compositora da faixa, que sonoramente te convida para uma “Ballroom de Rock Doido” no Pará.



&#8220;Maniçoba (A Verdadeira)&#8220;: Foi a primeira composição feita para o disco. Desde o início idealizada para ser um techno brega mais debochado, com referências sonoras à faixa “Debochada e Atrevida” do meu primeiro disco. A letra é um feitiço contra a inveja e mal olhado.&nbsp;


<div class="wp-block-image">
<figure class="aligncenter size-large is-resized"><a href="https://api.noize.com.br/wp-content/uploads/2025/06/melissandra-como-nik-lamento-foto-tereza-maciel-03-1-scaled.webp"><img loading="lazy" decoding="async" width="1024" height="723" src="https://api.noize.com.br/wp-content/uploads/2025/06/melissandra-como-nik-lamento-foto-tereza-maciel-03-1-1024x723.webp" alt="" class="wp-image-175463" style="object-fit:cover;width:600px;height:400px" srcset="https://api.noize.com.br/wp-content/uploads/2025/06/melissandra-como-nik-lamento-foto-tereza-maciel-03-1-1024x723.webp 1024w, https://api.noize.com.br/wp-content/uploads/2025/06/melissandra-como-nik-lamento-foto-tereza-maciel-03-1-300x212.webp 300w, https://api.noize.com.br/wp-content/uploads/2025/06/melissandra-como-nik-lamento-foto-tereza-maciel-03-1-768x542.webp 768w, https://api.noize.com.br/wp-content/uploads/2025/06/melissandra-como-nik-lamento-foto-tereza-maciel-03-1-1536x1084.webp 1536w, https://api.noize.com.br/wp-content/uploads/2025/06/melissandra-como-nik-lamento-foto-tereza-maciel-03-1-2048x1445.webp 2048w, https://api.noize.com.br/wp-content/uploads/2025/06/melissandra-como-nik-lamento-foto-tereza-maciel-03-1-221x156.webp 221w, https://api.noize.com.br/wp-content/uploads/2025/06/melissandra-como-nik-lamento-foto-tereza-maciel-03-1-616x435.webp 616w, https://api.noize.com.br/wp-content/uploads/2025/06/melissandra-como-nik-lamento-foto-tereza-maciel-03-1-150x106.webp 150w, https://api.noize.com.br/wp-content/uploads/2025/06/melissandra-como-nik-lamento-foto-tereza-maciel-03-1-scaled.webp 2000w" sizes="auto, (max-width: 1000px) 100vw, 1000px" /></a></figure></div>






&#8220;Praia do Tucunaré&#8220;: Uma das mais deliciosas do disco, é um brega marcante, muito inspirado em sonoridades antigas que hoje escutamos no Carabao. Escrevi a letra embalada de amor pelo meu noivo na primeira vez que o levei para a Praia do Tucunaré na minha cidade (Marabá) e decidi que precisava ser uma música safada e romântica. A nível de narrativa, a Praia do Tucunaré é um lugar encantado onde a&nbsp;NIK&nbsp;está.&nbsp;&nbsp;



&#8220;Dia Meu Sem Tu&#8220;: Foi a primeira música gravada para o disco, também com sonoridades influenciadas pelo brega e o melody. A ideia sempre foi que essa música se tornasse uma marcante, digna de tocar nas noites com o molho paraense. Essa é para sofrer por amor!&nbsp;



&#8220;História de Pescador (feat.&nbsp;Iris&nbsp;da Selva)&#8220;



É o primeiro carimbó da minha carreira e uma imensa realização gravar com o Iris. Escrevi a letra enquanto estava em uma residência artística no Marajó e assim que mostrei pro&nbsp;Iris&nbsp;sabia que tinha que ter a voz dele. As flautas são de Luany Guilherme, que desenham e encantam, bem como a proposta da música desde o início. É um agradecimento a minha espiritualidade.



&#8220;Materna&#8220;



É a composição mais intimista e pessoal da minha carreira. Nela, decido falar abertamente sobre minha maternidade travesti e&nbsp;aos&nbsp;enfrentamentos em torno disso. Decidimos, BEA e eu, de tornar essa música um coco, mas sonoramente construída também como uma música de ninar. Foi o maior desafio do disco, em termos de decisão sobre estar vulnerável.



&#8220;Evocação&#8220;



A última faixa do disco e a mais conceitual. A composição é um resumo da&nbsp;estória&nbsp;de A NIK LAMENTO, onde escrevi no estúdio mesmo, logo após ouvir a produção musical. Gravamos tudo no mesmo dia. Fizemos do samba nossa maior referência sonora, mas também introduzimos elementos eletrônicos para deixar a faixa pop. Ela não só finaliza o projeto, como também inicia outros trabalhos espirituais dentro da narrativa do disco, sendo o segundo single de divulgação.&nbsp;

Cria dos slams, a artista trans criou sua própria ópera-pop amazonense em novo álbum. Leia o faixa a faixa.

Melissandra cria lenda amazônica em novo álbum, que vai do rap ao carimbó

Relacionados

Leia mais